В галерее Парижа Galerie Alain Gutharc состоялась экспозиция Сhe fare («Что делать»).
Эта выставка прежде всего была призвана сопоставить две разные эпохи и двух разных мастеров художников своего времени Энцо Мари (Enzo Mari) и Габриэле Пеццини (Gabriele Pezzini).
Энцо Мари считается одним из самых вдумчивых и интеллектуально провокационных итальянских проектировщиков второй половины ХХ столетия. Про него даже бытует легенда, что он посвятил созданию одной пепельницы целый год, но результат смогли по достоинству оценить только корифеи дизайна – слишком разительным было отличие от привычного для общественного вкуса. Он начинал с сотрудничества с итальянским производителем пластмассовых изделий DANESE. В 1957 году фирма выпустила его деревянную головоломку 16 Animali (представлена на выставке), в 1962-м он начал работать с пластмассой. Одним из самых оригинальных продуктов для DANESE стала модель вазы 3087 (1969 год) с конусом-основой, позволяющим вазе функционировать как в прямом, так и в перевернутом положении.
Мари был, безусловно, проектировщиком-философом, проектировщиком-социолингвистом: его более занимало исследование роли дизайна в современной ему культуре и налаживание и функционирование особого языка визуальной коммуникации. И здесь не случаен его интерес к головоломкам: его Il Gioco dell Favole, игра по сюжету сказки в 12 частях (с 45 фигурами — животных, солнца и луны), должна была побудить воображение людей к собственному мифотворчеству. Свои принципы и подходы в дизайне Энцо Мари озвучил в книге La Funzione della Ricera Estetica и в ряде иллюстрированных «книг без слов» в 1970-х годах.
Современный дизайнер Габриэле Пеццини близок Мари по духу экспериментального минимализма и внимания к социально-культурной семантике предметного мира. Заинтересовавшись проблемами системы координат «креатив – индустрия», он в 1991 году присоединился к международному коллективу дизайнеров французской компании ALLIBERT и возглавил ее отдел проекта с целью скоординировать стратегию и визуализацию продукта. С 1999 года работает в собственной студии в Милане. И выставка в Galerie Alain Gutharc наглядно обнаруживает этот искомый обоими проектировщиками баланс между ограничениями маркетинга и производством, предпочтениями массовой культуры и попыткой создать эффективную и долговечную по эстетике форму.
источник
