Интерьерный дизайн

Одной из самых увлекательных и насыщенных выставок в мире несомненно яляется Maison&Objet. Она проводится в Париже два раза в год. Обычный посетитель рискует заблудиться в огромнейших павильонах Parc d’Expositions в одном из пригородов Парижа, переполненных декораторскими идеями и различными дизайнерскими предметами. Осмотреть представленные экспонаты за пять дней практически нереально, а выбрать самое интересное очень трудно, так как интересно все, до мелочей.

На выставке Maison&Objet можно было увидеть самые невообразимые формы, фактуры и цвета, последние разработки известных дизайнеров и странные сочетания коллекций ведущих производителей и изделий никому не известных творцов.

В итоге, сказать, что в моде, практически невозможно. Главный модный тренд — это следование собственному индивидуальному стилю. Его демонстрировали как марки с историей, так и молодые начинающие дизайнеры.

На многих стендах можно было увидеть реплики культовых предметов дизайна, стильные повторы предметов эпохи ар-деко, пятидесятых, шестидесятых и семидесятых годов прошлого века. Идея выпуска реплик не нова, но по-прежнему популярна.

читать далее

В галерее Парижа Galerie Alain Gutharc состоялась экспозиция Сhe fare («Что делать»).

Эта выставка прежде всего была призвана сопоставить  две разные эпохи и двух разных мастеров художников своего времени Энцо Мари (Enzo Mari) и Габриэле Пеццини (Gabriele Pezzini).

Энцо Мари считается одним из самых вдумчивых и интеллектуально провокационных итальянских проектировщиков второй половины ХХ столетия. Про него даже бытует легенда, что он посвятил созданию одной пепельницы целый год, но результат смогли по достоинству оценить только корифеи дизайна – слишком разительным было отличие от привычного для общественного вкуса. Он начинал с сотрудничества с итальянским производителем пластмассовых изделий DANESE. В 1957 году фирма выпустила его деревянную головоломку 16 Animali (представлена на выставке), в 1962-м он начал работать с пластмассой. Одним из самых оригинальных продуктов для DANESE стала модель вазы 3087 (1969 год) с конусом-основой, позволяющим вазе функционировать как в прямом, так и в перевернутом положении.

Мари был, безусловно, проектировщиком-философом, проектировщиком-социолингвистом: его более занимало исследование роли дизайна в современной ему культуре и налаживание и функционирование особого языка визуальной коммуникации. И здесь не случаен его интерес к головоломкам: его Il Gioco dell Favole, игра по сюжету сказки в 12 частях (с 45 фигурами — животных, солнца и луны), должна была побудить воображение людей к собственному мифотворчеству. Свои принципы и подходы в дизайне Энцо Мари озвучил в книге La Funzione della Ricera Estetica и в ряде иллюстрированных «книг без слов» в 1970-х годах.

Современный дизайнер Габриэле Пеццини близок Мари по духу экспериментального минимализма и внимания к социально-культурной семантике предметного мира. Заинтересовавшись проблемами системы координат «креатив – индустрия», он в 1991 году присоединился к международному коллективу дизайнеров французской компании ALLIBERT и возглавил ее отдел проекта с целью скоординировать стратегию и визуализацию продукта. С 1999 года работает в собственной студии в Милане. И выставка в Galerie Alain Gutharc наглядно обнаруживает этот искомый обоими проектировщиками баланс между ограничениями маркетинга и производством, предпочтениями массовой культуры и попыткой создать эффективную и долговечную по эстетике форму.

источник

В январе я путешествовала по Европе и оказалась в Париже, где проходил шоу-рум Анни Гельбар/Anne Gelbard, известного декоратора из Франции. Нас встретил ее брат Никола Гельбар/Nicola Gelbard, который является еще и директором ее студии. Он и показал нам мастерскую, так как Анни готовила свою экспозицию на выставке Maison&Objet.

В мастерской Анни Гельбар в Париже © январь 2010, Франция

Анни Гельбар закончила Национальную школу Декоративных искусств в Париже по специальности дизайнер по текстилю и с 1990 года работает в этой области, сотрудничая с ведущими французскими дизайнерами и кутюрье. В мастерской Анни Гельбар, расположенной в районе площади Бастилии, изготавливаются эксклюзивные ткани и обои, стеновые панели, формирующие тенденции высокой интерьерной моды.

Анни Гельбар постоянно сотрудничает с домами высокой моды. Ей заказывают ткани для своих коллекций модные дома Кристиана Лакруа, Джона Гальяно, Живанши, Эммануэля Унгаро. Одно из платьев, предназначенное для новой коллекции Кристиана Лакруа «Платье невесты» нам показал Никола.

Для нанесения рисунков на ткани и бумагу используется техника шелкографии. Многочисленные варианты рисунков и цветовых сочетаний разрабатываются в том числе и с применением компьютерных технологий, но в основном используется ручной труд, традиционно применяемый в домах высокой моды.

читать далее