Интерьерный дизайн

В галерее Парижа Galerie Alain Gutharc состоялась экспозиция Сhe fare («Что делать»).

Эта выставка прежде всего была призвана сопоставить  две разные эпохи и двух разных мастеров художников своего времени Энцо Мари (Enzo Mari) и Габриэле Пеццини (Gabriele Pezzini).

Энцо Мари считается одним из самых вдумчивых и интеллектуально провокационных итальянских проектировщиков второй половины ХХ столетия. Про него даже бытует легенда, что он посвятил созданию одной пепельницы целый год, но результат смогли по достоинству оценить только корифеи дизайна – слишком разительным было отличие от привычного для общественного вкуса. Он начинал с сотрудничества с итальянским производителем пластмассовых изделий DANESE. В 1957 году фирма выпустила его деревянную головоломку 16 Animali (представлена на выставке), в 1962-м он начал работать с пластмассой. Одним из самых оригинальных продуктов для DANESE стала модель вазы 3087 (1969 год) с конусом-основой, позволяющим вазе функционировать как в прямом, так и в перевернутом положении.

Мари был, безусловно, проектировщиком-философом, проектировщиком-социолингвистом: его более занимало исследование роли дизайна в современной ему культуре и налаживание и функционирование особого языка визуальной коммуникации. И здесь не случаен его интерес к головоломкам: его Il Gioco dell Favole, игра по сюжету сказки в 12 частях (с 45 фигурами — животных, солнца и луны), должна была побудить воображение людей к собственному мифотворчеству. Свои принципы и подходы в дизайне Энцо Мари озвучил в книге La Funzione della Ricera Estetica и в ряде иллюстрированных «книг без слов» в 1970-х годах.

Современный дизайнер Габриэле Пеццини близок Мари по духу экспериментального минимализма и внимания к социально-культурной семантике предметного мира. Заинтересовавшись проблемами системы координат «креатив – индустрия», он в 1991 году присоединился к международному коллективу дизайнеров французской компании ALLIBERT и возглавил ее отдел проекта с целью скоординировать стратегию и визуализацию продукта. С 1999 года работает в собственной студии в Милане. И выставка в Galerie Alain Gutharc наглядно обнаруживает этот искомый обоими проектировщиками баланс между ограничениями маркетинга и производством, предпочтениями массовой культуры и попыткой создать эффективную и долговечную по эстетике форму.

источник

Однажды купив подарочный набор в красочной упаковке, я обнаружила на нем красный бант из обычного парафина. Мне очень приглянулся подобный вид украшения подарочных упаковок и я решила повторить подобное и оказалось сделать подобную вещицу не сложно. К тому же творческой натуре здесь есть, где развернуться — ведь бантик можно закрутить так, как душе угодно, да что там бантик — из парафина можно вылепить любой шедевр!

А делается это следующим образом: из пергаментной бумаги нужно приготовить форму, загнув ее края, а уголки скрепив булавками. В получившееся «корытце» выливаем растопленный, но не кипящий парафин. Форма должна находиться на гладкой поверхности, чтобы парафиновая масса была однородная и гладкая.

Теперь, затаив дыхание, следим за парафином — как только он начнет застывать, откалываем булавки и острым ножом нарезаем полоски нужной нам ширины и длины. Пока полоски теплые, аккуратно переносим их при помощи ножа на подарок, который хотим украсить. Формируем бантик — не завязываем его из парафина, а просто складываем из полосок. Узелок, ленточка, завязочка, можно добавить бусины — так просто и потрясающе красиво, не правда ли?

полный материал

Архитектурное бюро «Сергей Киселев и Партнеры»  предложило свое видение   нового проекта делового центра  Intercontinental в столице Армении. Главной идеей проекта было совмещение главного символа Армении- горы «Арарат» и нового комплекса.

Новый многофункциональный комплекс будет построен на склоне Канакерского плато, между улицей Абовяна и проспектом Азатутян, неподалеку от Парка Победы. Это не совсем центр города, но географически очень выигрышное место, откуда открывается захватывающая дух панорама Еревана и долины с величавым силуэтом Арарата. Сейчас на этом месте расположен непривлекательный пыльный пустырь, однако так было отнюдь не всегда. Еще три года назад здесь возвышался Дворец молодежи Еревана, построенный в 1972 году по проекту архитекторов Г. Г. Погосяна, А. А. Тарханяна и С. Е. Хачикяна. Здание, за которое его авторы получили премию ЦК ВЛКСМ в области архитектуры, представляло собой гигантский цилиндр, изрезанный овальными глазницами оконных проемов и увенчанный «летающей тарелкой» смотровой площадки. Больше тридцати лет Дворец молодежи оставался самым высоким зданием армянской столицы и ее неофициальным символом, видимым из любой точки города и знакомым каждому его жителю. В народе этот объект называли «Крцац Кукуруз», и даже без знания армянского языка можно догадаться, на сходство здания с каким именно растением намекала народная молва.

подробнее